Helen Levitt Book order

Focusing on the impactful work of 20th-century photographer Helen Levitt, this survey highlights her renowned street photography in New York. It explores her unique ability to capture candid moments of urban life, showcasing the vibrancy and complexity of the city through her lens. Levitt's photographs reflect a deep connection to her subjects and offer a poignant commentary on the human experience in an ever-changing environment.

Die Straße als Schauplatz des Alltags und urbanes Merkmal übt von jeher eine besondere Faszination auf Fotografen aus. Im Road Atlas werden erstmals 166 Fotografien aus der DZ BANK Kunstsammlung zum Thema Straße vereint: 29 Positionen und 70 Jahre Straßenfotografie. Die Straße hat in der Fotografie bis heute eine besondere Bedeutung. Sie ist Merkmal einer urbanen Landschaft und gleichzeitig ein Ort der Begegnung, statische und bewegte Elemente sind ihr Kennzeichen. Die Fotografien halten Gebäudeansichten, Alltagssituationen sowie radikale Veränderungen im Bild fest und dokumentieren so Zeiten des Wohlstands, der Stagnation und Spuren des Verschwindens städtischer Räume. Darüber hinaus zeigen sie Menschen, Bewohner und Akteure des urbanen Raums. Straßen sind Verbindungsstränge zwischen Städten und bringen Menschen zusammen, gleichzeitig sind sie Zeichen von Distanzen, die die Menschen separieren und sie vereinsamen lassen. Mit über 6000 fotografischen Werken von mehr als 550 Künstlern zählt die DZ BANK Kunstsammlung zu den bedeutendsten Kunstsammlungen, die sich mit dem fotografischen Bild auseinandersetzt. Die ausgewählten Fotografien zeigen Straßen rund um den Globus – von der Nachkriegsfotografie bis heute. Insgesamt verdeutlichen 29 künstlerische Positionen mit 166 Werken 70 Jahre Straßenfotografie.

Helen Levitt’s photographs are celebrated for their beauty and perceptiveness, creating a unified view of the world that serves as a subtle yet powerful manifesto of observation. Renowned for her iconic black-and-white street photography, Levitt also had a lesser-known archive of color work, now compiled for the first time in this monograph. In the late 1950s, she received Guggenheim grants to capture color images on the streets of New York, where she had previously worked in black-and-white. Unfortunately, many of her best color photographs were stolen in 1970, forcing her to restart her efforts. In 1974, her new work was showcased as a continuous slide projection at the Museum of Modern Art, marking one of the first exhibitions of serious color photography. This collection features over one hundred photographs, including eight from the original 1959-60 series, with more than half never before exhibited or published. This remarkable monograph stands as a worthy successor to her earlier works, including her extensive color collection in "Crosstown" and her intimate black-and-white volume, "Here and There," which highlighted previously unknown images taken over six decades.