Helena Čapková Book order

Bohatě ilustrovaná, anglicko-japonská publikace o poválečném díle Noémi (1889-1980) a Antonína Raymondových (1888-1976) přibližuje čtenářům svět architektů a jejich spolupracovníků, kteří obnovili Japonsko na troskách druhé světové války. Zaznamenané vzpomínky sedmi členů japonského ateliéru Raymond vykreslují osobnosti Raymondových, komentují jejich práci, poskytují přehled o každodenním provozu firmy a popisují vztahy s elitními klienty. Čtyři rozhovory s jedním nebo více spolupracovníky pojednávají o Raymondových v kontextu soudobé společnosti z různých úhlů pohledu, např. z pohledu mladé dívky nebo nadějného studenta architektury. Některé z téměř dvou set ilustrací jsou zde publikovány poprvé. Zvláštní pozornost si zaslouží materiál týkající se díla Noémi Raymondové, neboť o jejím díle bylo dosud provedeno jen málo výzkumů. Z mnoha představených projektů se podrobněji věnuje například budově Reader's Digest v Tokiu, Hudebnímu centru prefektury Gunma nebo československému velvyslanectví v Tokiu. Projekt velvyslanectví byl pro Antonína Raymonda velmi důležitý a svědectví o průběhu stavby a okolnostech, které ji provázely, z pohledu japonských spolupracovníků je unikátní. Knihu otevírá studie Heleny Čapkové o předválečném působení Raymondovy firmy v Japonsku se zaměřením na udržování kontaktů během druhé světové války. Uzavírá ji text Ireny Veverkové o kontaktech Antonína Raymonda s Československem po roce 1945.

The exhibition 1920-2020 Prague-Tokio / Exchanges, Parallels, Common Visions presents dozens of models, photographs, and artworks, many of them unique, and several Japanese authors not yet exhibited in the Czech Republic and Czech authors whose works were realized directly in Japan or whose work was significantly influenced by Japanese architecture. The mutual influence of Czech and Japanese architecture is mapped via dozens of models, photographs, and works of art. Items on display include works by Japanese authors who have not yet been exhibited here and Czech authors whose buildings were realized directly in Japan or whose work was significantly influenced by Japanese architecture. Models include the Church of St. Paul in Karuizawa and the Music Center of Gunma Prefecture by Antonín Raymond, an architect of Czech origin who is considered one of the founders of modern architecture in Japan. There is also a replica of the model of the famous Czechoslovak pavilion for Expo 1970 in Osaka by architects Viktor Rudiš, Vladimír Palla, and Aleš Jenček, and the iconic Nakagin Capsule Tower from 1972, and buildings by Sou Fujimoto and the Bow-Wow Studio. The exhibition is complemented by works of art by Patrik Hábl, Jindřich Zeithamml, Michal Cihlár, Mark Ther, Veronika Richterová and Epos 257. Jakub Fišer created a tea pavilion as a site-specific installation for the exhibition.

The exhibition 1920-2020 Prague-Tokio / Exchanges, Parallels, Common Visions presents dozens of models, photographs, and artworks, many of them unique, and several Japanese authors not yet exhibited in the Czech Republic and Czech authors whose works were realized directly in Japan or whose work was significantly influenced by Japanese architecture. The mutual influence of Czech and Japanese architecture is mapped via dozens of models, photographs, and works of art. Items on display include works by Japanese authors who have not yet been exhibited here and Czech authors whose buildings were realized directly in Japan or whose work was significantly influenced by Japanese architecture. Models include the Church of St. Paul in Karuizawa and the Music Center of Gunma Prefecture by Antonín Raymond, an architect of Czech origin who is considered one of the founders of modern architecture in Japan. There is also a replica of the model of the famous Czechoslovak pavilion for Expo 1970 in Osaka by architects Viktor Rudiš, Vladimír Palla, and Aleš Jenček, and the iconic Nakagin Capsule Tower from 1972, and buildings by Sou Fujimoto and the Bow-Wow Studio. The exhibition is complemented by works of art by Patrik Hábl, Jindřich Zeithamml, Michal Cihlár, Mark Ther, Veronika Richterová and Epos 257. Jakub Fišer created a tea pavilion as a site-specific installation for the exhibition.

Jan Kotěra, od jehož narození uplyne v roce 2021 sto padesát let, byl přední český architekt, urbanista, designér, organizátor, pedagog UMPRUM a AVU. Připravovaná kniha si pokládá otázku, jak v současnosti hodnotit a aktualizovat Kotěrův tvůrčí i životní odkaz. Patnáct kapitol od dvanácti historiků a historiček architektury mladší a střední generace se věnuje vybraným tématům z Kotěrova díla, okolnostmi a podmínkami jeho vzniku. Kniha si nečiní nárok na vyčerpávající interpretaci architektova tvůrčího života, ale chce vyzdvihnout ty oblasti, které byly doposud opomíjeny, nebo si zasluhují nový pohled. Publikace je současně příležitostí pro digitalizaci a zveřejnění archivních vyobrazení z Kotěrovy pozůstalosti, které dosud nebyly publikovány. Jednotícím prvkem budou ilustrace Jana Šrámka. Grafika FaVU. Vychází v koedici FaVU, AVU a nakl. Pravý úhel.