Martin Dostál Book order

Umělecká monografie předního českého představitele tzv. konkrétního umění a strukturální malby Pavla Hayeka (nar. 1959). Autor se dlouhodobě inspiruje přírodními tvary, které přenáší do vizuálně a esteticky působivých černobílých struktur grafického charakteru, jež po léta představují jeho osobitý a nezaměnitelný výtvarný jazyk. V novějších dílech pak vychází z optiky a dynamiky textilních struktur, geometrických tvarů a linií či hudebních partitur. Publikace v působivé knižní a grafické úpravě Pavla Coufalíka přináší průřez jeho tvorbou za poslední tři dekády, kterou provázejí texty teoretiků umění Martina Dostála, Zbyňka Fišera, Edith Jeřábkové, Terezie Petiškové, Jiřího Valocha, Jiřího Zahrádky a rozhovor s Radkou Kaclerovou.

Důsledná konceptuální čistota je jedním z klíčových idiomů díla česko-holandského umělce Tomase Rajlicha, jedné z podstatných osobností evropské avantgardy konce šedesátých a sedmdesátých let, kdy se jeho tvorba rozvinula v kontextu minimalistických, geometrických či hraničně abstraktních tendencí. Vychází u příležitosti výstavy v Museu Kampa.

David Hanvald (narozen 1980 v Liberci) patří k nejsledovanějším českým umělcům mladší střední generace. Ve svém malířském díle přehodnocuje a zpracovává zejména podněty, myšlenky a tvorbu modernistických autorů 20. století. Vzniká tak osobitá, barevně akcentovaná, syntéza postupů modernistických avantgard s postkonceptuálními malířskými trendy současnosti, která nabourává klasické vnímání malovaného obrazu. Monografie Davida Hanvalda, mapující jeho práci z posledních let, je důkazem aktuálnosti malířského média a přináší čtenáři potěšení z kreativní umělecké práce. David Hanvald (born 1980 in Liberec) is one of the most sought-after Czech artists of his generation. In his paintings, he reevaluates and works with the ideas, impulses, and work of 20th-century modern artists.

Vlnivé abstrakce a Hořící lesy, válečkové kompozice a krajiny inspirované minulými epochami, to jsou jen některá z témat, kterými obohacuje české umění posledních dvaceti let malíř Petr Pastrňák. U příležitosti retrospektivní výstavy v Galerii výtvarného umění v Ostrave vychází jeho první monografie, která obsahuje všechny etapy malířovy práce a rozhodně potěší nejen jeho zanícené obdivovatele a sběratele.

Nejnovější česko-anglický katalog Stanislava Kolíbala doprovází jeho výstavu v Galerii Miroslava Kubíka v Litomyšli (14. června – 17. srpna 2014). Jeden z nejvýznamějších tvůrců českého umění druhé poloviny 20. století a počátku 21. století zde ve zkratce přestavuje své celoživotní dílo ve vybraných sekvencích od 50. let až do současnosti. Představena je i dosud nepublikovaná poslední umělcova série Černobílé nápovědi z roku 2014, stejně jako řada méně vystavovaných prací. Publikace s texty Martina Dostála a Stanislava Kolíbala překvapí neotřelým a nečekaným grafickým designem Karla Štědrého.

Česko-anglický katalog představuje jiný a nezvyklý pohled na aktuální českou fotografii. Výběrovým kritériem bylo představit fotografii jako tvárné médium, jako jeden ze zásadních prostředků současného umění. Různorodost jednotlivých postojů a pojetí fotografie tak cirkuluje od bressonovského „rozhodující okamžiku“, přes různě vnímananou estetiku krásna a specifičnost obsahu až po konceptuální práce, readymady užité a komunální fotografie a postkonceptualistické reflexe samotného média. Publikace upoutá každého zájemce o současné české umění a může být základním vodítkem v poznávání toho, jaké místo v něm zaujímá fotografie. Katalog Zostra obsahuje díla těchto autorů: Jiří Černický, Jiří David, Kateřina Držková, Viktor Kolář, Lukáš Jasanský / Martin Polák, Tono Stano, Václav Stratil, Jiří Thýn, Miroslav Tichý. Vydáno u příležitosti výstavy konané 15. června – 18. srpna 2013 v Galerii Miroslava Kubíka v Litomyšli.

Litomyšlské sympozium vizuálního umění startuje prvním ročníkem a jeho ambicí je každoroční konání. Posláním sympozia je koncentrovat pozornost na zajímavé osobnosti, jevy a tendence současného umění. Smyslem je soustředit v ambiciozní galerii a neméně ambiciozním městě špičkové umělce, jejichž práce se stávají součástí „dějin umění“. Pro program 1. ročníku Sympozia Litomyšl v roce 2012, nazvaného s jemnou drzostí Mladé hvězdy/Young Stars, byli vybráni zástupci nastupující české malířské generace (Josef Achrer, David Hanvald, Ondřej Kopal, Martin Krajc, Robert Šalanda, Evžen Šimera, Karel Štědrý), kteří již na sebe upoutali pozornost v domácím provozu umění. Důraz na „klasické“ malířství v sobě obsahuje jistý osten konfrontace s „preferovanými“ postkonceptuálními tendencemi a novými médii. Sympozium Litomyšl si tak mimochodem pokládá otázku, do jaké míry je současné malířství nosným prostředkem autentické výpovědi, jaký má smysl v umělecky, sociálně a společensky diferencovém kontextu dneška a v neposlední řadě zkoumá, jakou roli hraje ono konceptuální myšlení v přístupu k tradičnímu způsobu uměleckého vyjádření.

Výpravná obrazová monografie malíře Antonína Střížka. Atraktivní kniha má šanci zaujmout nejen milovníky umění, ale i ty, pro něž je současná tvorba "španělskou vesnicí". Autor totiž vychází z nejlepších tradic klasického malířství. Střížkovy obrazy originálně zachycují tradiční motivy krajin, města či zátiší, v obrazech je rovněž cítit autorův obdiv ke starým dopravním prostředkům, stejně jako příjemný nádech romantismu a nostalgie.