Anatomy Drawing School
- 420 pages
- 15 hours of reading
A comprehensive guide to the role of human and animal anatomy in the fine arts.







A comprehensive guide to the role of human and animal anatomy in the fine arts.
The expressivity of the nude has inspired artists throughout history, making an understanding of human anatomy essential for effective figure representation. This comprehensive guide serves as a definitive reference for artists, consolidating vital information on human form into one accessible volume. Created by Eliot Goldfinger, a sculptor and anatomy lecturer, this extensively illustrated work features hundreds of photos and drawings, offering unparalleled views of bones and muscles. Each anatomical structure influencing surface form is meticulously illustrated, informed by studies of live models and cadavers. Unique presentations of surface structures, including fat pads and veins, are included, alongside cross sections derived from advanced imaging techniques. Information is conveniently organized on facing pages, with a two-color format that highlights key points for easy navigation. Additionally, a chapter on the artistic development of basic forms showcases the evolution of the figure, head, and hands, contextualizing anatomical details within the broader artistic framework. This guide is poised to become a standard reference for artists, art students, and historians, while also benefiting physical therapists, athletes, and anyone interested in the human body's external form. Its relevance is heightened by the current resurgence of interest in figurative art.
"If you want to solidly get into drawing, you could not encounter anybody better than Andras Szunyoghy. His decades of experience as an artist and tutor predestine him for the creation of a basic rulebook for the learning of this old art. In a similarly playful and systematic manner, he succeeds in instructing in the big fields of drawing in four legs. The lessons contain step-by-step instructions in picture and text as well as innumerable examples. The reader follows Szunyoghy's thought process intui-tively and casually learns to judge his development status. Practice techniques for watching and drawing. Useful tools such as the Durer-grid and a grey scale complete the work."
The book is a standard reference work designed to meet the requirements of all artists and students of drawing as well as everyone interested in anatomy.
Das Gesicht zeichnet sich durch eine besondere Ausdrucksstärke aus und ist daher ein besonders wichtiges Teil der Komposition. Um es richtig zeichnen zu können, bedarf es vieler Vorkennt-nisse. Man muss sich über die Lehre des Messens, die Regeln der Perspektive und die Feinheiten des Zeichnens einfacher Formen im Klaren sein. Eine besondere Herausforderung bedeutet neben der Kenntnis und Anwendung der Regeln das Erfassen und die Wiedergabe der Charaktermerkmale. András Szunyoghys jahrzehntelange Erfahrung als Künstler und Dozent prädestinieren ihn für die Erstellung eines grundlegenden Regelwerks zur Erlernung dieser Kunst. Dieses Buch bietet sowohl Anfängern als auch Fortgeschrittenen entsprechende Hilfestellung.
Mensch. Tier. Vergleichende Anatomie
Skelett, Gelenke und Muskeln bestimmen die Proportionen und Bewegungen des menschlichen Körpers. Die anatomische Beschaffenheit verleiht ihm seinen individuellen Charakter. Für den Künstler ist das Studium der menschlichen Anatomie Grundvoraussetzung, um eine wirkungsvolle Darstellung erzielen zu können. Der vorliegende Band ermöglicht eine genaue Beobachtung, schärft den Blick und fördert das Verständnis für die menschliche Gestalt. Die Menschliche Anatomie für Künstler bietet mit über 1200 Detailzeichnungen des ungarischen Kunstprofessors András Szunyoghy einen Einblick in den Körperbau und seine Bewegung. Die wissenschaftlichen Erläuterungen durch Professor Dr. György Fehér ergänzen diese Darstellungen.