Eines der prägenden Merkmale im Schaffen von Georg Baselitz (geb. 1938) ist die kritische Reflexion des eigenen Werks vor einem veränderten Zeithintergrund. In den vergangenen zehn Jahren hat diese Selbstanalyse einen breiten Raum eingenommen. Baselitz unterzieht darin die ursprünglichen Fassungen einem erneuerten Zugriff. Dem einst kraftvollen Duktus und gesättigten Farbauftrag stellt er in den "Remix"-Bildern die luzide Transparenz eines Farbdrippings gegenüber, das die Motive nachgerade verflüssigt und zeichnerisch auflöst. Diese Leichtigkeit der Herangehensweise wirkt wie eine Befreiung der Darstellung von Inhalt und Bedeutung, die das eigene Denken und Schaffen in eine zeitgenössische Tonart überführt. Die sogenannten Schwarzen Bilder, die seit Ende 2012 entstanden sind, erscheinen als eine folgerichtige Umkehrung dieses formalen Ansatzes, welche das abseitige Wesen in Baselitz' Schaffen aufruft. Die Publikation zeigt neben den neuen Werkreihen des Künstlers auch die parallel dazu entstandenen schwarzen Bronze-Skulpturen. Die formale und inhaltliche Erneuerung, der Baselitz sein Werk immer wieder unterzieht, wird rückschauend anhand von exemplarischen Beispielen seit Mitte der 1960er-Jahre hergeleitet.
Ulrich Wilmes Book order (chronological)






Georg Baselitz
- 240 pages
- 9 hours of reading
By the time Georg Baselitz (b. 1938) came to artistic maturity in Germany in the mid-1960s, he had renounced the gestural abstraction prevalent in Europe and America and developed a new aesthetic based upon the figure and its representation as an abstract image. His bold canvases - which began to feature his signature upside-down figures later in the decade - have brought him international recognition, but only now is his important career the subject of a comprehensive survey, organized by the Guggenheim Museum and traveling to the Los Angeles County Museum of Art; the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C.; and the Nationalgalerie, Berlin.This monograph, by Guggenheim Deputy Director and Senior Curator Diane Waldman, documents every phase of the artist's career as a painter and sculptor. New translations of many of Baselitz's writings provide additional insight into his radical use of the figure in painting. A chronology, bibliography, and exhibition history are also included.
Feuerwerk über dem Alexanderplatz
- 175 pages
- 7 hours of reading
Dieses attraktive Buch vermittelt einen lebendigen Überblick der Kunst im 20. und 21. Jahrhundert anhand bedeutender Einzelwerke und Werkgruppen. Roy Lichtensteins „Maybe„, Andy Warhols „Brillo Boxes“ oder George Segals „Restaurant Window„ sind heute Ikonen der amerikanischen Pop Art. Der Bilderreigen führt von diesen bild- und farbintensiven Positionen zurück zu den Expressionisten, vorbei an einer herausragenden Sammlung von Werken Picassos und der russischen Avantgarde, um schließlich nach vorn bis zur jüngsten Gegenwart mit Fotografie und neuer Figuration ein „Museum der Wünsche“ zu entwerfen. Die Sammlung des Museum Ludwig Köln zeigt keinen lexikalisch umfassenden Ablauf, sondern erzählt eine faszinierende Geschichte bedeutender Themen und künstlerischer Höhepunkte in der Kunst des 20. Jahrhunderts. Diese Werke und Werkgruppen von internationaler Bedeutung erläutert der Band in klaren Texten und mit hervorragenden Abbildungen und liefert damit eine ebenso verständliche wie kompakte Kunstgeschichte zum 20. und 21. Jahrhundert.
DC: Per Kirkeby
- 52 pages
- 2 hours of reading
A selection of his Masonite paintings from the Louisiana Museum of Modern Art, Denmark.
