GOTT in der modernen Kunst

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In diesem Bild- und Textband werden 30 Arbeiten von Künstlerinnen und Künstlern der Moderne präsentiert, die sich auf unterschiedliche Weise mit dem Thema Gott auseinandersetzen: ästhetisch (Rodin), grotesk (Kubin), expressiv (Caspar), bibelgemäß (Rohlfs), konzentriert (Kirchner), monströs (Pechstein), heroisch (Barlach), symbolisch (Campendonk), parodistisch (Klee), kalligraphisch (Grieshaber), mythisch (Nolde), autobiographisch (Beckmann), mystisch (Molzahn), phantastisch (Fuchs), innovativ (Teuwen), kontrastierend (Chagall), ironisch (Magritte), evolutiv (Dalí), dämonisch (Baselitz), assoziativ (Nevelson), doppeldeutig (Naschberger), lichtvoll (Mack). Obwohl das Lexikon der christlichen Ikonographie feststellt, dass das Bild des Gottvaters in der Kunst des 20. Jahrhunderts verschwunden ist, sind Darstellungen Gottes in den letzten 100 Jahren selten. Aus 30 Bildbeispielen werden 20 ausführlich behandelt, 10 in kürzeren Analysen vorgestellt. Die Auswahl basiert auf den Stichworten Gott, Schöpfer oder Vater in den Titeln der Künstler oder auf Bibeltexten, die eine Verbindung zum Thema Gott schaffen, wie Schöpfung oder Apokalypse. Zudem wird die Dreifaltigkeits-Symbolik in einigen Werken deutlich, während bei Magritte ein traditionelles Gottesbild erkennbar ist. Eine Ausnahme bildet Noldes „Der große Gärtner“, das ein religiöses Weltprinzip andeutet.