Ramón María del Valle-Inclán Book order (chronological)

Los cuentos de Valle-Inclán demuestran como el autor supo aprovechar como nadie los elementos de la Galicia mítica y ancestral para crear una narrativa fantástica y de terror.Ramón del Valle-Inclán, el genial autor de las Sonatas (1902), Divinas Palabras (1919), Luces de Bohemia (1920), Tirano Banderas (1926) y Martes de Carnaval (1930) comenzó su andadura literaria como escritor de narraciones breves, primero publicadas en periódicos y revistas y luego recogidas en libros. En esta selección de cuentos pertenecientes a la obra Jardín umbrío (1903), sus cuentos se adentran en el mundo gallego, misterioso, ancestral y mítico. Cuentos inquietantes plagados de escenas dramáticas y escalofriantes, exorcismos, conjuros y supersticiones, de ambientes tenebrosos y de oscuros presagios. 

Valle-Inclán, der große, mystisch inspirierte Dichter spanischer Zunge im 20. Jahrhundert, bekennt sich in der »Wunderlampe« zu einer zeitenthobenen Auffassung künstlerischen Schaffens, die er ästhetischen Quietismus nennt. Seine Themen und Motive entfalten sich dabei in einem funkelnden Kaleidoskop aus mythologischen Anspielungen, Elementen gnostischen Erlösungswissens, religions- und kunstgeschichtlichen Exempeln sowie, nicht zuletzt und an exponierten Stellen, in glühend farbig geschilderten Schlüsselerlebnissen aus dem eigenen Leben. Ich danke Ihnen für diese außergewöhnliche »Wunderlampe«, die ich mit Vergnügen immer wieder gelesen habe … Ich bin sehr einverstanden mit Ihrer Poetik, die Sie in »Das musikalische Wunder« auf großartige Weise darlegen. (Antonio Machado an Valle-Inclán)

Als junger Mann wird Marqués de Bradomín auf Weisung des Papstes an den florentinischen Hof Liguras entsandt. Der Herr der Stadt soll aus seinen Händen den Kardinalshut empfangen. Doch der Empfänger liegt im Sterben, und als Marqués de Bradomín die älteste der fünf bildhübschen Töchter der Fürstin erblickt, ändern sich seine Pläne. Die Verführung María Rosarios, längst dem Kloster versprochen, nimmt seinen Lauf. Doch sein Geschick, sein Wille, das Spiel mit Schuld und Imagination kostet ein Opfer, das nicht wiedergutzumachen ist. Vier den Jahreszeiten gewidmete Kurzromane schrieb Ramón del Valle-Inclán zu Beginn des 20. Jahrhundert als zentrale Figur des Modernismo, Frühlingssonate der bekannteste. In melancholischer, die feinste Schwingung, Regung, Alteration vermittelnder Sprache verwandelt er den Don-Juan-Mythos in einen Urtext der der spanischen Moderne.

El humor de la farsa anima a los personajes de esta obra teatral. Tras la apariencia de un cuento de hadas, una bella infantina a punto de ser devorada por un dragón y un valiente príncipe que será su salvador, se esconden muchas referencias históricas de la época de Valle-Inclán, un autor genial y una de las personalidades más interesantes de la Generación del 98.

Valle-Inclán escribió, en 1920, esta obra, con la que quedó inaugurada una nueva manera de ver la realidad: el esperpento. Personajes exagerados y situaciones grotescas se suceden a lo largo de los dos días en los que el poeta ciego Max Estrella, junto con su amigo Latino y el resto de personajes nocturnos, pululan por el Madrid más sórdido.Ramón del Valle-Inclán es considerado el gran maestro de las palabras, autor de obras tan conocidas y paradigmáticas como Las Sonatas, Divinas palabras o Voces de gesta.Con motivo de la edición número 50 de esta obra en Austral y del aniversario de la muerte de su autor, Espasa lo celebra con el lanzamiento de esta edición especial que incluye un cuadernillo de ilustraciones y un prólogo de Joaquín del Valle-Inclán.

Una novela modernista en la que el Marqués de Bradomín, un donjuán cínico y sensual, nos narra sus amores. Se sirve para ello de un marco melancólico y nostálgico como es el otoño, alegoría de su estado de ánimo y su edad. Sitúa al lector en una Galicia aristocrática y supersticiosa, testigo de los últimos vestigios del feudalismo. Toda la obra gira en torno al amor retórico que mantiene el Marqués con Concha; frágil de voluntad y de salud. Bradomín disfruta amando a una mujer "fantasmagórica", comportamiento cargado de perversión y lujuria, del que hace gala en cada uno de sus movimientos. Una obra atrevida para su tiempo, por la temática, y envuelta de un gran refinamiento estético.

"Don Alvaro o La fuerza del sino" es el primer drama español íntegramente romántico y acaso el más representativo del movimiento, pues en ningún otro se acumulan tantos elementos característicos : pasión, misterio, soledad, fuerza ciega de la fatalidad, rebelión, suicidio... Ningún otro consigue fundir tan genialment estilo culto y llano, verso y prosa, en una acción de desbordada y enloquecida originalidad. La edición de Carlos Ruiz Silva y la Guía de lectura de Juan Francisco Peña facilitan los datos para que el lector pueda comprender la obra en su propio contexto

Romance de lobos, la más conseguida de las Comedias Bárbaras, continúa los tres hilos argumentales iniciados en las obras anteriores, concentrados aquí en uno sólo: la transformación de Don Juan Manuel Montenegro, que pasa del exceso y la locura de su violento vivir a una nueva conciencia de sí mismo, redimido por un sentimiento de culpa que apaga su soberbia. Ya la primera escena, con la aparición fantasmal de la Santa Compaña, que pasa como una niebla sobre los maizales, preludia la caída de Montenegro, el carácter ceremonial y el contenido trágico de la Comedia. Valle-Inclán se nutre de imágenes sonoras y visuales para potenciar el sentimiento de soledad, angustia y muerte que inunda la obra. El viento, la lluvia, la noche, la luz eléctrica del rayo, el mar y un completo bestiario de simbología animal envuelven al lector en una atmósfera cuya sacralidad nos proyecta hacia la eterna incognita del destino humano.

El largo proceso de construcción de "Tirano Banderas" dio comienzo hacia octubre-noviembre de 1923. El primer testimonio de ello se encuentra en la carta que le escribió a Alfonso Reyes el 14 de noviembre de 1923: "Estos tiempos trabajaba en una novela americana: "Tirano Banderas". La novela de un tirano con rasgos del Doctor Francia, de Rosas, de Melgarejo, de López, y de don Porfirio. Una síntesis el héroe, y el lenguaje una suma de modismos americanos de todos los países de lengua española, desde el modo lépero al modo gaucho. La República de Santa Trinidad de Tierra Firme es un país imaginario, como esas cortes europeas que pinta en algún libro Abel Hermant". De junio de 1925 a octubre de 1926 fue dando a conocer en diversos medios de comunicación partes de la novela que, con ampliaciones, reubicaciones, correcciones de distinto signo y nuevos textos, convirtió, en el verano-otoño de 1926, en la versión final que apareció el 15 de diciembre de 1926. Valle se muestra en esta novela como un gran artista exasperado. Y lo que le irrita y angustia es ver copiadas, incluso aumentadas a veces, en Hispanoamérica, las lacras españolas. Y no encontrar salida.

This collection of plays is from the work of one of the major Spanish voices of this century, Ramon Maria del Valle-Inclan. He was a major influence on the early work of Lorca and the film-makers Luis Bunuel and Carlos Saura.

Valle-Inclán escribió, en 1920, esta obra, con la que quedó inaugurada una nueva manera de ver la realidad, el esperpento. Personajes exagerados y situaciones grotescas se suceden a lo largo de los dos días en los que el poeta ciego Max Estrella, junto con su amigo Latino y el resto de personajes nocturnos, pululan por el Madrid más sórdido.

En el ámbito de su Galicia natal, poéticamente recreada a través de la alquimia del recuerdo, sitúa Valle-Inclán DIVINAS PALABRAS (1919). Escrita con plena libertad creadora, aunando una querencia medieval con las corrientes vanguardistas de la época, sobrepasa los límites del drama para ofrecer un texto de lectura imaginativa, sensorial y profunda. Una sucesión de retablos, protagonizados por seres marginados, en los que la avaricia y la lujuria desencadenan la trama: la pugna entre Marica del Reino y Mari-Gaila por la posesión de un enano lisiado que arrastran por ferias y romerías, y el adulterio de esta última con un farandul trashumante.Al final, un halo de piedad cruza la escena, que se cierra con las divinas palabras con las que el sacristán perdona a su mujer. El reconocido hispanista Gonzalo Sobejano desvela en su introducción las claves de una obra que califica de complejamente exclamativa, en la que la unión de lo trágico y lo cómico se resuelve en un diálogo a gritos, reflejo de la fórmula que el propio Valle-Inclán concretó para el teatro español.

Un título poco conocido de Valle-Inclán, novela póstuma aparecida en su momento por entregas en el diario Ahora de Madrid. Una visión del período del reinado de Isabel II, previo a la revolución de 1868, época en la que se ignoraba la igualdad de las personas ante la ley. Unos jóvenes de la aristocracia cometen un asesinato por capricho, por prepotencia, por saberse impunes… Ramón del Valle-Inclán (1866-1936) es una de las grandes figuras de la literatura española, escritor conocido por sus esperpentos.

Novely, ľúbostné príbehy nestarnúceho donchuana. Škaredý, pobožný a sentimentálny markíz Bradomin rozpráva svoje dobrodružstvá.

Bajo el título de Martes de Carnaval agrupa don Ramón del Valle-Inclán tres esperpentos (Las galas del difunto, Los cuernos de don Friolera y La hija del Capitán) que, de ese modo, cobran un nuevo sentido unitario como visión de un espejo deformado de un cuarto de siglo de vida española. Como en un gran cuadro, vemos moverse unos fantoches de carne y hueso que constituyen la representación desorbitada de unos muñecos históricos en una sociedad inconsciente hasta el espanto. Jesús Rubio Jiménez, profesor de la Universidad de Zaragoza, ofrece en esta edición explicaciones y sugerencias que permiten admirar el soberbio arte literario de Valle Inclán.

Las novelas sobre tiranos y déspotas latinoamericanos constituyen ya un género literario. Tirano Banderas es, sin duda, la gran precursora de todas ellas. Valle-Inclán exhibe, bajo el velo de lo grotesco, los conflictos históricos, sociales y culturales del Nuevo Mundo y crea un esperpéntico personaje, arquetipo de los tiranos de cualquier tiempo y lugar.

Vrcholné dílo španělského romanopisce, básníka a dramatika (1870–1936), především však velkého satirika, jenž s ničivým posměchem dokázal šlehat vše, co stálo v cestě budoucnosti Španělska. Ústřední postavou románu je generál Santos Banderas, typický představitel oněch diktátůrků, kteří se dostávají k moci za pomoci zahraničního kapitálu ve státech Latinské Ameriky. První část románu je soustředěna na titulní postavu, líčí závěrečnou etapu diktatury, s jednotlivými záběry a episodami diktátorovy „státnické“ činnosti, tyranovy zábavy a pokusy čelit revolučnímu hnutí. V druhém dějovém pásmu jsou líčeny pikle zahraničních exponentů kapitálu, ctižádostivců a politických kořistníků, kteří mají zájem na zachování diktatury. V třetí části jsou v jednotlivých výjevech zobrazeny rozmanité cíle, formy a tendence revolučního hnutí.

Románové zpracování Pamětí španělského markýze De Bradomin.