The contradictions of life in Eastern Europe in the 1970s and '80s Czech photographer Vladimír Birgus (born 1954) presents black-and-white photographs of Eastern European cities that capture the contrasts between optimistic communist propaganda and the gloomy reality of everyday life in this era.
Die Fotografien dokumentieren das Leben auf dem Land in Nordmähren und Böhmen und bieten eine umfassende fotografische sowie soziologische Studie, vergleichbar mit den Arbeiten von August Sander oder Eugene Atget. In einer einzigartigen Bildsprache, die im Verborgenen entstand, wird die Region, die von den Weltkriegen und einer Diktatur geprägt ist, beleuchtet. Jindřich Štreit thematisiert die Vereinzelung des Menschen im sozialistischen Kollektiv, während seine Bilder von Lebensfreude, Gemeinschaft und Solidarität im Privaten und bei Festen zeugen. Diese Kontraste zu den offiziellen staatlichen Feierlichkeiten verdeutlichen die Absurdität der damaligen Realität. Štreits dokumentarischer Stil und lyrischer Realismus basieren auf einer tiefen Vertrautheit mit den Menschen, die er fotografiert, was seine empfindsame Bildsprache prägt. Die Kritik an den Lebensverhältnissen ist in seinen Bildern stets präsent und wurde von der totalitären Staatsmacht als solche wahrgenommen, was zu einem Veröffentlichungsverbot und ständigen Kontrollen führte. Trotz seines Schaffens blieb er bis zum Ende des Sozialismus weitgehend unbekannt. Nach seiner Rehabilitierung in den 90er Jahren wurden seine Werke international anerkannt. In Tschechien ist er ein angesehener Fotograf und Lehrer, doch eine umfassende Monografie, die sein Werk über die Landesgrenzen hinaus bekannt macht, fehlt bisher auf dem internationalen Buchmarkt.
Publikace představuje práce studentů Institutu tvůrčí fotografie FPF Slezské university v Opavě v letech 1990-2020
První knižní vydání výběru z dosavadní tvorby Václava Podestáta, předního českého dokumentárního fotografa, absolventa katedry fotografie na FAMU v Praze a pedagoga Institutu tvůrčí fotografie Slezské univerzity v Opavě. Publikace „S andělem uprostřed davu“ představuje výběr z jeho děl z posledního čtvrtstoletí. Přestože mnohé snímky často ukazují osamělé jedince vydělující se z okolního hlučícího davu velkoměst a ponořující se do svého nitra, v obecné rovině odkazují k úvodnímu citátu knihy od Antoine de Saint-Exupéryho: „Člověk vnímá jen ten svět, který nosí v sobě.“ Podestátovi nejde o zeměpisný či sociologický dokument z konkrétního prostředí, ale všude vyhledává obdobné metaforické vyjádření vlastních pocitů a vizuálních zážitků. Spoléhá přitom hodně na diváka. Na jeho ochotu vciťovat se do nálady snímků, spolupracovat při dešifrování symbolických významů fotografií, všímat si drobných detailů, objevovat kontrasty i analogie různých motivů. Fotografie akcentují neotřelou obrazovou stránku, vzdálenou tradičním kompozičním schématům, hlavní význam bývá ukryt v podtextu otevřeném různým interpretacím. Novou dimenzi v posledních letech do Podestátovy tvorby vnáší promyšlené využití barvy, které se ještě více vzdaluje of tradičního dokumentu, autor zároveň usiluje i o vizuální hru s imaginací diváků. Úvodní studii napsal fotograf a historik fotografie Vladimír Birgus.
Exploring themes of introspection in portraiture, the 50 Czech photographers gathered in this volume include Ivan Pinkava, Jir¡ David, Pavel Ban¡ka, Milena Dopitová and Dita Pepe, as well as younger, lesser-known emerging talents. Each photographer supplies a short commentary on their work.
Rediscovered: nudes by the Czech photographer František Drtikol (1883-1961) is considered to be the first Czech photographer enjoying international fame. Anna Fárová's legendary exhibit in Prague in 1972 led to the rediscovery of his briefly forgotten work. This elaborate, illustrated volume is devoted to the nude portraits, one of the focal points in Dritkol's oeuvre. Art Nouveau and Symbolism were strong influences on his early photographs, in which his nudes are presented as dreamy nymphs or femme fatales. After the end of World War I, he developed his own fascinating photographic style, characterized by geometric elements, expressive, dynamic poses, and dramatic lighting. An Art Deco photographer, as Fárová called him, Drtikol was inspired by Futurism, Expressionism, and Cubism to discover his own lyrical, formal vocabulary. Exhibition schedule: Stredoceského kraje Gallery /GASK/, Prague, May-August 2010.
Fotografická publikace doprovází stejnojmennou výstavu v Galerii hlavního města Prahy. Ukazuje život obyčejných lidí v Československu za vlády komunistické strany. Známými i dosud nepublikovanými fotografiemi připomíná proměny, jimiž tato společnost za onu dobu prošla, především postupující zmar a devastaci skrývající se za pompézními komunistickými slavnostmi a manifestacemi oddanosti, jakož i všudypřítomné politické dusno posilované propagandou. Všímá si ale i její druhé, odvrácené strany - blahodárného soukromí v hospodách, na chatách a na chalupách, kde lidé teprve žili přirozeně a do jisté míry i svobodně. Kniha se tak stává živou, oživující vodou pro paměť toho, kdo tuto dobu zažil, a historickým dokumentem pro mladší generace, které tuto "nejspravedlivější společnost" nepoznaly. Obsahuje fotografie Josefa Koudelky, Dagmar Hochové, Jindřicha Štreita, Markéty Luskačové, Jana Lukase, Viktora Koláře, Gustava Aulehly a mnoho dalších významných fotografů.
