Sylvie Germain Books

"Sylvie Germain's The Medusa Child beautifully translated from the French by Liz Nash, tells a heartbreaking and violent story about sin and redemption in fantastical language; a myth from la France profonde." Books of the Year in The Independent on Sunday 'Germain's language is redolent with decay, rich with religious torment and ecstasy, and filled with the decadence so loved by this publisher.' Time Out 'The Medusa Child is her most accessible novel, and my favourite. A coherent pattern of metaphor depicts an enchanted country childhood. Lucie explores the marshes around her home and studies the stars. But when she is given a room of her own, an ogre starts to pay her nocturnal visits. Helpless and alone, Lucie decides to fight back by turning herself into a monster. This is a superb and compassionate study of damage and resistance.' Michele Roberts in Mslexia

Theodore Lebon's life is shattered when he receives his wife's headless body after a tragic riding accident. Sylvie Germain immerses readers in a surreal realm where reality blurs, allowing the unexpected, absurd, and miraculous to coexist. Her richly imaginative storytelling invites exploration of themes such as loss and the uncanny, revealing a world where certainties fade and the grotesque becomes part of the human experience.

"An intricate, finely crafted and polished tale, The Weeping Woman brings magic-realism to the dimly lit streets of Prague. Through the squares and alleys a woman walks, the embodiment of human pity, sorrow, death. Everyone she passes is touched by her, and Germain skilfully creates an intense mood and feel in her attempt to produce a spiritual map of Prague."The ObserverThe figure of this bereft woman develops into a memorable symbol: her sudden appearances - on a bridge, in a square, in a room - haunt the book like history, moved to tears."Robert Winder in The Independent"a haunting classic" Madeleine Kingsley in She Magazine

Exploring themes of identity and the Holocaust, the novel follows Magnus as he seeks to understand his complex past. His journey reveals a truth that contrasts sharply with the heroic narrative he grew up believing, drawing parallels to an Edward Munch painting. Sylvie Germain weaves imagination and intuition throughout the story, transforming history into a powerful blend of myth and fable, ultimately delving into the intricacies of human existence.

En l’espace d’une semaine, Aurélien, un homme ordinaire, va progressivement disparaître. Il est de plus en plus hors champ, perdant jusqu'à sa voix, son odeur et son ombre. Au fur et à mesure de cette genèse à rebours, il sort aussi de la pensée et de la mémoire des autres, même de ses proches. Cet effacement intensif s'opère au grand jour, dans l'agitation de la ville, à l'aune de tous ces naufragés qu'on ne regarde plus et qui ne comptent pour personne.

- L'amour, ce mot ne finit pas de begayer en elle, violent et incertain. Sa profondeur, sa verite ne cessent de lui echapper, depuis l'enfance, depuis toujours, reculant chaque fois qu'elle croit l'approcher au plus pres, au plus brulant. -Tout en evocations lumineuses, Petites scenes capitales s'attache au parcours de Lili, nee dans l'apres-guerre, qui ne sait comment affronter les beances d'une enfance sans mere et les mysteres de la mort. Et si l'enigme de son existence ne cesse de s'approfondir, c'est en scenes aussi fugitives qu'essentielles qu'elle en recree la trame, en instantanes ou l'emotion capte l'essence des choses."Sylvie Germain a l art de conjuguer la douleur et la beaute. Son roman est infiniment triste et infiniment reconfortant." Jeanne de Menibus, Elle."Petites scenes capitales explore ces impressions, ces moments charges d une etrange eternite qui font notre identite propre." Xavier Houssin, Le Monde des livres."

Son obscure naissance au cœur d’une forêt en pleine guerre civile a fait de lui un enfant sauvage qui ne connaît rien des conduites humaines. S’il découvre peu à peu leur complexité, à commencer par celle du langage, il garde toujours en lui un lien intime et pénétrant avec la nature et l’espèce animale, dont une corneille qui l’accompagne depuis l’origine. Hanté par la violence prédatrice des hommes, illuminé par la présence bienveillante d’un être qui échappe à toute assignation, et de ce fait à toute soumission, À la table des hommes tient autant du fabuleux que du réalisme le plus contemporain.

«Tous ceux et celles que l'amour a saisis, et qui s'en vont transis de la pensée de l'autre, ardés par le regard de l'autre, marchent ainsi en somnanbules. Ils ont la tête ailleurs, comme on dit. Leur front est resté lové dans la chaleur et dans l'odeur du cou de l'autre, appuyé contre son épaule. Ils, elles, portent leur tête en offrande à l'aimée, à l'élu, à moins que ce ne soit la tête de l'autre qu'ils, elles, portent ainsi en très secrète et tendre procession.Oui, on a vraiment la tête ailleurs lorsqu'on est amoureux, - alors, quand c'est pour l'Éternel que l'on s'est enflammé, on a la tête infiniment ailleurs. On est un funambule, avec, en guise de balancier, son cœur en bandoulière et sa tête épanouie tel un bouquet de fleurs de mai.Tous ceux et celles que l'amour a ravis sont des céphalophores, des êtres en proie à une miraculeuse catastrophe.»Sylvie Germain.