Debra N. Mancoff Book order (chronological)

"This book explores renowned works of art from across the centuries and around the globe, looking at the discoveries and inventions that allowed artists to explore different ways of creating. From oil paint, pastel and pencil, to perspective, collage and immersive spaces, each chapter showcases an artwork which demonstrates the mastery and innovative use of a single material or method, presented as the centerpiece of a capsule history" --

A behind-the-scenes look at the most famous works of art in the world.

Discover the secrets, mysteries, hidden meanings and stories behind famous works of art. A book full of surprises, discoveries, forgotten treasures and lost tales, The Secrets of Art takes us on a journey through the art world’s mysteries to reveal that works of art are not always what they seem. A long-lost medieval masterpiece unearthed in the Tower of London. A secret message that only an elite few can read encoded in a painting. A glimpse of a ghostly image beneath the surface of a portrait. The intriguing stories of these works, and many more, are brought to life by author, historian and art detective Debra N. Mancoff, as she reveals secret symbols used by Leonardo da Vinci, Vermeer and Caravaggio, uncovers layers of meaning in paintings by Van Gogh, Picasso and Dali, and provides insight into works by Frida Kahlo, Kara Walker and Marina Abramović. Drawing upon the findings of advanced technology, new research, scientific analysis and old-fashioned curiosity, The Secrets of Art unveils the layers of meaning beneath the surfaces of great works of art in a collection of tales that are fully based in fact but are as fascinating as fiction.

A fresh and fascinating look at the key subject of Rossetti's art that will appeal to a broad art-loving readership.

Odhaľte nové významy známych majstrovských diel! Dlho stratené majstrovské dielo Leonarda da Vinci sa nájde skryté za stenou. V obraze je zašifrovaná tajná správa, ktorej rozumie len vybraný okruh ľudí. Vojvodkyňa na portréte má oblečené šaty, ktoré pod rúškom jej vlastného štýlu vyjadrujú podporu politickým krokom a moci manžela. Príbehy tohto a mnohých ďalších umeleckých diel nájdete v knihe Tajomstvá umenia. Pozýva vás na pútavú cestu za záhadami aj objavmi umeleckého sveta a vy zistíte, že umelecké diela nie sú vždy tým, čím sa na prvý pohľad zdajú. Tajomstvá umenia vychádzajú z komplexných zistení nových technológií, archívneho výskumu, vedeckých analýz a starej dobrej zvedavosti. Odhaľujú vrstvy významov pod povrchom známych majstrovských diel v príbehoch, ktoré vychádzajú len z faktov, ale zároveň sú také fascinujúce ako fikcia. Z anglického originálu preložila Ivana Krekáňová.

Odhalte tajemství, záhady, skryté významy a příběhy ukryté za slavnými uměleckými díly. Kniha plná překvapení, odhalení, zapomenutých pokladů a ztracených příběhů – to jsou Tajemství ve výtvarném umění, která nás vezmou na cestu mezi záhady ukryté v uměleckých dílech, abychom zjistili, že umělecká díla nejsou vždy tím, čím se být zdají. Dlouho ztracené středověké mistrovské dílo, které odkryli v londýnském Toweru. Tajný vzkaz, který je zakódován v malbě a dokáže ho přečíst jen několik vyvolených. Portrét zobrazuje vévodkyni v dlouhých šatech, která svým oděvem reprezentuje politickou a ekonomickou moc svého manžela. Fascinující příběhy těchto děl a mnoho dalšího oživuje autorka, historička a badatelka Debra N. Mancoffová, která odhaluje tajné symboly, jež používali da Vinci, Vermeer a Caravaggio, obnažuje významové vrstvy v malbách van Gogha, Picassa a Dalího a odkrývá význam děl Fridy Kahlo, Kary Walkerové a Mariny Abramovićové. Tajemství ve výtvarném umění vycházejí z objevů pokročilých technologií, nových výzkumů, vědeckých analýz a starosvětské zvědavosti, a odhalují významy skryté pod povrchem slavných mistrovských děl ve sbírce příběhů, které plně vycházejí z faktů, a přesto jsou stejně fascinující jako fikce.

An exquisitely designed and thoroughly engrossing thematic study of the representation of the face on objects and in works of art from all cultures and throughout history, revealing what it is to be human.

This exquisite collection of paintings illustrates just how marvelously the Pre-Raphaelites'focus on the natural world intersected with the Victorian passion for all things botanical. Short-lived but highly influential, the Pre-Raphaelite movement was fueled by a rejection of academic artistic conventions and a longing for the aesthetic simplicity and moral sincerity of medieval and early Renaissance art. But it also coincided with a Victorian obsession with botany, gardening and flower arranging. As a result, painters such as Rosetti, Millais and Hughes populated their works with floral symbols that were steeped in religious and cultural significance. This stunning book examines the greatest of these works, including portraits of Hamlet's Ophelia, the Virgin Mary, and figures from Greek mythology and medieval lore. Each entry features a full-page reproduction of the painting, accompanied by smaller details and an engaging text that offers fascinating background and contextual clues to deepen readers' appreciation of the Pre-Raphaelite language. As lush and colorful as a late summer bouquet, this book is the perfect gift for lovers of flowers as well as for fans of romantic Victorian art.

The conventional history of art is one of great men making great paintings, and displaying their works to a predominantly male audience in male-run institutions. Women, however, have had a role, often working behind the scenes, out of sight or in resistance to prevailing attitudes and practices. And it is in these exceptions to the rules of the masculine world of art-making that women artists have been perceived as groundbreaking, defiant and even subversive. A compelling selection of more than 60 artists from the early Renaissance to the present day, among them Judith Leyster, Mary Cassatt, Frida Kahlo and Louise Bourgeois, Danger! Women Artists at Work explores the most intriguing and provocative aspects of art by women who shook up the art world. Through a lively introduction and six thematic chapters dealing with such subjects as the ways in which women have challenged the boundaries of expression and how they have viewed the human body, Debra N. Mancoff presents an absorbing tale of those who have struggled and triumphed in their efforts to transform the visual arts.