Ray Smith occupies a distinctive position on the margins of the Canadian literary scene, his work characterized by an interest in experimentation that defies easy categorization or discernible patterns of development. Each of his books stands apart, marked by a unique approach that challenges conventional literary overviews. Smith's focus lies in exploring the distinct voices of his characters, employing dialogue and extended speeches to reveal their inner lives. Despite often employing comic exaggeration, his novels delve into profound themes concerning the nature of love and art, examining their destructive and redemptive forces.
As Jay embarks on his college journey, he faces unexpectedly challenging studies that test his understanding of obedience. This experience pushes him beyond his limits, leading him to discover not just his desires but also his deeper needs. Through this transformative journey, he learns valuable lessons about himself and the nature of commitment.
The story revolves around a stolen painting by Canaletto, taken by the Nazis from a Jewish family in Poland during World War II. As the war unfolds, Hitler and his associates frantically relocate the artwork to avoid detection, leading to a series of secret hideouts throughout Poland, Germany, and Austria. This narrative delves into the chaos of wartime art theft and the impact on cultural heritage amidst the backdrop of historical turmoil.
Dieses vielseitige Praxisbuch ist eine umfassende Einführung für Einsteiger und eine unerschöpfliche Fundgrube für Fortgeschrittene! Erfahrene Künstler vermitteln Ihnen die einfachen und fortgeschrittenen Techniken der Aquarell-, Pastell-, Öl- und Acrylmalerei, des Zeichnens, der Perspektive und der Komposition. Detaillierte Schritt-für-Schritt-Anleitungen begleiten Sie von der ersten Idee bis zur gelungenen Umsetzung und Präsentation Ihrer Bilder. Die Beispielprojekte umfassen Porträts, Akte, Landschaften, Stillleben und freie Kompositionen. Anhand der ausführlichen Materialkunde lernen Sie, Farbe, Pinsel, Papier und Leinwand von Anfang an richtig zu wählen. Sie erfahren, wie Sie ein interessantes Motiv finden, Räumlichkeit erzeugen und plastische Formen aufbauen - und dabei Ihre Kreativität entfalten.
Praktický průvodce výtvarnými technikami. Sedm základních uměleckých výtvarných technik v jednom svazku. Jsou to: kresba, perspektiva, akvarel, pastel, olejomalba, akrylová malba a smíšená média. Na fotografiích uvidíte krok za krokem, jak vzniká výtvarné dílo.
Podrobný sprievodca maliarskymi technikami pre nadšených začiatočníkov, ale i skúsených pokročilých, ktorý podrobne informuje o siedmich základných technikách kreslenia a maľovania. Publikácia ponúka osvedčené rady a návody ako kresliť či maľovať vodovými, olejovými, akrylovými aj pastelovými farbami, informuje o perspektíve, sprístupňuje dôležité poznatky, skúsenosti, podnety záujemcom o kreslenie a maľovanie, od zobrazovania prirodzených foriem až po vytvorenie fotokoláží. Podrobné a zrozumiteľné opisy jednotlivých krokov doplnené názornými ukážkami poučia, ale aj inšpirujú zvládnuť základy maliarskeho umenia či skvalitniť už nadobudnuté zručnosti rôznych maliarskych techník.
Der umfangreiche Malkurs erklärt Anfängern und fortgeschrittenen Aquarellmalern alles, was sie über diese wunderbare Maltechnik wissen sollten. Die leicht nachvollziehbaren Malübungen und detailierten Anleitungen führen Schritt für Schritt an alle wichtigen Aquarelltechniken wie Lasur, Lavierung, Austupfen, Auskratzen und verschiedene Abdecktechniken heran. Ob Porträtstudien, Stillleben oder Landschaften - eine große Auswahl an Themen und Motiven inspiriert den Leser, eigenständig zu experimentieren und seine Ideen ausdrucksstark umzusetzen.
An introduction to the essential techniques of painting with watercolours in a full range of media. It provides fully annotated, photographic sequences to guide the reader from the first strokes to the final composition, and full-size reproductions allow closer inspections of great masterworks.
Pour les amateurs passionnés, comme pour les artistes, cinq techniques artistiques fondamentales sont réunies ici en un seul volume : le dessin, la perspective, l'aquarelle, le pastel et l'huile. A la connaissance des outils et des matériaux s'ajoute une approche globale des techniques de représentation : du dessin au trait à la perspective atmosphérique, du modelé à l'art de mélanger les couleurs, du rendu de l'ombre et de la lumière à la superposition des couches de peinture. Des études et des exercices détaillés vous guident dans ces techniques de base. Etape par étape, des artistes exécutent sous vos yeux une oeuvre, révélant leurs secrets. Ce volume lance un véritable défi à votre imagination. A votre tour, réalisez des études ou des compositions dignes d'un artiste professionnel.
