Laure Adler Books

"Presenting sixty-seven female artists and their work, from the sixteenth century to the present day, this volume reveals the evolution of art through a female-empowered lens"--Jacket

Die Liebe kann schön und dauerhaft sein, kurz und schmerzhaft, lang und schwer oder kurz und schön – es scheint, als gäbe es alle Spielarten. Und in der Tat zeigen die Gemälde, die sich mit den Mythologien, alten Religionen oder literarischen Quellen beschäftigen, wie intensiv sich die abendländische Kultur bis in die Gegenwart an dem Thema der Liebe gerieben hat. Die Bilder sprechen von der glühenden Leidenschaft, der peinigenden Sehnsucht, der zerstörerischen Eifersucht oder der abgründigen Enttäuschung. Ideal und unvergänglich ist die Liebe nur in der Kunst, die ebenso rätselhafte wie starke, leidende und in den Tod treue Frauengestalten hervorgebracht hat: Daphne, Delilah, Ophelia, Medea oder Kirke sind nur einige von jenen, in deren Umarmungen die großen Krieger und tapferen Helden wie Eiscreme schmolzen. Liebe und Leidenschaft in der Kunst – von der Renaissance bis in die Moderne mit klugen Bildbeschreibungen über Ideal und Täuschung, Sehnsucht und Erfüllung. Von einer großen Kennerin der Literatur und Kunst mit Bildern von Tizian, Rubens, Botticelli, Boucher, Dalí u. v. a.

Looks at the literary contribution of various of women authors throughout the ages.

An elegant survey of over seventy works of art featuring women reading throughout history. What is it about a woman reading that has captivated hundreds of artists over the centuries? Stefan Bollmann's Women Who Read Are Dangerous explores this popular subject in more than seventy artworks—drawings, paintings, photographs, and print—by iconic artists such as Henri Matisse, Edward Hopper, Suzanne Valadon, August Sander, Rembrandt, and many more. As the book’s provocative title indicates, a woman reading was once viewed as radical. In chapters, such as “Intimate Moments” and “The Search for Oneself,” Bollmann profiles how a woman with a book was once seen as idle or suspect and how women have gained autonomy through reading over the years. Bollmann offers intelligent and engaging commentary on each work of art in Women Who Read Are Dangerous, telling us who the subject is, her relationship to the artist, and even what she is reading. With works ranging from a 1333 Annunciation painting of the angel Gabriel speaking to the Virgin Mary, book in hand, to twentieth-century works, such as a stunning photograph of Marilyn Monroe reading Ulysses, this appealing survey provides a veritable slideshow of the many iterations of a woman and her book—a compelling subject to this day. An excellent gift for graduates, teachers, or Mother’s Day, this elegant book should appeal to anyone interested in art, literature, or women’s history.

Hannah Arendt est l'une des intellectuelles les plus importantes du XXe siècle. Son oeuvre irrigue tant la philosophie que la politique et l'éthique. Penseuse des chaos du monde et militante antinazie de la première heure, elle fut à la fois une combattante des droits de l 'homme, une théoricienne des périls qui menacent la démocratie, une penseuse de l'antitotalitarisme et une femme engagée dans les principaux combats du siècle. Penseuse de l'événement, philosophe de la fragilité humaine, elle a vécu dans sa chair ce qu'elle a théorisé. C'est sans doute aussi pour cette raison que son oeuvre nous bouleverse trente ans après sa mort. L'auteure a tenté de mettre ses pas dans les siens, de reconstituer son itinéraire, de rencontrer ses amis, et grâce à des correspondances inédites, d'éclairer ses relations amoureuses, en particulier Martin Heidegger avec qui elle a vécu, selon Jacques Derrida, une nouvelle histoire d'Héloïse et Abélard. Ce livre se veut une enquête qui cherche à comprendre cette femme généreuse, politiquement incorrecte, d'un courage exceptionnel, qui pratiquait le culte de l'amitié comme un éros et la philosophie comme un art du savoir-vivre