Im goldenen Zeitalter der Niederlande, zwischen 1568 und 1648, erleben die nördlichen Provinzen während des Befreiungskampfes gegen Spanien einen außergewöhnlichen Aufschwung, insbesondere in der Malerei. Künstler wie Bruegel interpretieren biblische Geschichten in flämischen Dörfern und verweisen subtil auf bevorstehende Katastrophen. Im 17. Jahrhundert wird Amsterdam zu einem strahlenden Handelszentrum für Waren, Ideen, Kapital und Kunst. Im Gegensatz dazu bleibt der Süden den spanischen Mächtigen treu, und seine Künstler entwickeln eine beeindruckende Form des Barock, die den bisherigen Stil übertrifft. Rembrandt, der Meister aus Amsterdam, strebt nicht nach Detailtreue, sondern nach Dramatik und starken Kontrasten, was ihm große Anerkennung einbringt, bevor er schließlich in Ungnade fällt. Ab 1650 erreicht die Kunst in Städten wie Utrecht, Delft und Leiden ihren Höhepunkt. Die Maler schaffen raffinierte und anspielungsreiche Werke, die eine einzigartige Verbindung von Könnerschaft und Massenanspruch zeigen. Jan Vermeer verleiht dem bürgerlichen Leben eine besondere Symbolkraft und malt um 1668 ein Bild, das wie ein Abgesang auf diese glanzvolle Epoche wirkt. Eine Chronik bietet zudem Daten und Fakten zu dieser faszinierenden Zeit.
Rembrandt Book order
Rembrandt, a master of the Dutch Golden Age, created works that continue to astonish with their depth. While renowned as a portraitist, his true power is revealed in biblical scenes and intimate self-portraits. In these, he unflinchingly explored the human condition and psyche with profound empathy. His art, informed by classical iconography and keen observation, establishes him as one of European art history's greatest figures.






- 2013
- 2010
Ein Zusammentreffen der besonderen Art! Was im realen Leben nicht möglich war, wird in diesem Katalogbuch zum Ereignis: Rembrandt (1606-1669), die herausragende Malerpersönlichkeit des Goldenen Zeitalters in den Niederlanden, trifft auf Caravaggio (1571-1610), das wilde Malergenie aus Italien. Beide gelten als Revolutionäre im Einsatz von Licht und Schatten. Anhand brillanter Farbabbildungen wird erlebbar, wie begnadet die beiden Meister ihre Stilmittel einsetzten: betont Caravaggio die dramatische Zuspitzung der Handlung im Bild, verwendet Rembrandt das Spiel von Hell-Dunkel insbesondere zum Ausdruck der tiefen Emotionen seiner Figuren. Fesselnde Texte begleiten die Gegenüberstellung der Werke und beleuchten das Umfeld und Verhältnis dieser beiden Protagonisten aus Nord und Süd.
- 2006
Wir setzen die erfolgreiche Reihe dieser intimen Künstlerzeugnisse mit einem Meister des 17. und einem des 20. Jahrhunderts fort. Die Sketchbooks zeigen die großen Meister von einer weitgehend unbekannten Seite. Auch Rembrandt hat eine ganze Reihe höchst erotischer Zeichnungen und Radierungen angefertigt. Picassos legendäre Zeichenkunst ist Spiegelbild seines von Sinnlichkeit geprägten Lebens. Die schönsten Arbeiten der beiden so gegensätzlichen Künstler werden in einer Buchform präsentiert, die dem ursprünglichen Skizzenbuch sehr nahe kommt und in der Hand des Lesers wie ein „Original“ anmutet. Ein intimer Blick über die Schulter der Malergenies und ein Muss für Graphik- und Erotiksammler.
- 2006
- 2006
Viele große Künstler haben sich immer wieder mit biblischen Themen auseinander gesetzt, bei manchen bildet die Bibel sogar das Hauptthema ihres Schaffens, so auch bei Rembrandt. Zum 400. Geburtstag des großen Malers am 1. Juli 2006 hat Werner Milstein 27 Gemälde und Handzeichnungen zum Alten und Neuen Testament ausgesucht und mit meditativen Texten versehen. Die Abbildungen im Buch folgen nicht der Zeit ihres Entstehens, sondern der Chronologie der Bibel. Im Spannungsfeld zwischen biblischen Texten und Rembrandts künstlerischer Umsetzung ist ein ungewöhnliches Buch entstanden, das Kunstliebhaber und Freunde geistlicher Literatur gleichermaßen ansprechen wird - ein Geschenk für viele Gelegenheiten.
- 1993
Von Brown, Christopher; Kelch, Jan; Thiel, Pieter van. 396 Seiten mit zahlreichen, teilweise farbigen Abbildungen.
- 1993
Apokryphen zum Alten und Neuen Testament
- 768 pages
- 27 hours of reading
Wem sind Judith mit dem Haupt des Holofernes, der blinde Tobias, die Sibylle oder Susanna im Bade nicht aus Malerei und Literatur vertraut? Zwischen der Faszination, die deren Geschichten am Rande der Heiligen Schrift auf Leser ausüben, und der zurückhaltenden Bewertung oder Ablehnung der Apokryphen durch kirchliche Instanzen besteht bis heute eine tiefe Kluft. Obwohl sie nicht in den Textkanon des Alten oder Neuen Testaments aufgenommen wurden, entfalteten die Apokryphen an der Peripherie eine immense Wirkung und prägten Dichtung, bildende Kunst und die gesamte abendländische Kulturgeschichte. Die Frage, welche Texte als Heilige Schrift gelten dürfen, wurde im Laufe der Geschichte unterschiedlich beantwortet. So wurde das Alte Testament erst in den letzten vorchristlichen Jahrhunderten zu einem Korpus von neununddreißig Schriften zusammengefasst, wobei andere Literatur nicht grundsätzlich verworfen, sondern von der Lesung in der Synagoge ausgeschlossen wurde. Die alttestamentlichen Apokryphen führen die jüdische Geschichtsschreibung weiter und schließen Lücken in älteren Überlieferungen. Unter den apokryphen neutestamentlichen Texten finden sich frühe Berichte über das Leben Jesu, Marias und der Apostel sowie prophetische Bücher wie die Petrus-Apokalypse, die in Dantes 'Inferno' nachwirkte. Diese sorgfältig ausgewählten Texte belegen die Volksfrömmigkeit der frühchristlichen Jahrhunderte, oft mit ketzerischem Einschlag.
- 1993
Rembrandt - schwarz-weiss
- 189 pages
- 7 hours of reading


![Rembrandt entdecken: die 100 schönsten Radierungen aus dem Kupferstichkabinett der Hamburger Kunsthalle ; [anlässlich der Ausstellung Rembrandt Entdecken - die 100 Schönsten Radierungen, Stiftung Schleswig-Holsteinische Landesmuseen Schloß Gottorf, 23. Juli - 8. Oktober 2006 ; Museum für Kunst und Kulturgeschichte, Dortmund, 26. Januar - 15. April 2007]](https://rezised-images.knhbt.cz/1920x1920/0.jpg)



