Roman Kurzmeyer Book order

The mountain community of Amden am Walensee (Switzerland) was a place of social and artistic experiments as early as the beginning of the 20th century. In the last 15 years, many artists have been invited to exhibit in the Amden Atelier, a small farm, or to use the facilities for the production of a work of art. This publication includes all exhibitions and installations staged since 1999 and describes and discusses the individual art projects. The work is complemented by essays on the landscape, the place and its change of use to an exhibition space, on the curating concept and its development in recent years.

Throughout the history of art, the studio has been the traditional place in whichartworks were produced and subsequently released into the world as transportableobjects. Today, with changing notions of the studio as a site for artisticproduction, such fixed orders no longer exist. In this context, the function ofthe studio as a place of contemplation, planning, experimentation and makinghas become more relative, even allegorical. Examining themes of studio andproduction in contemporary art, this volume considers ways that its processesand places the shadows of art, to borrow Barthes phrase are reflected inthe work itself. Featuring 20 artists, including Pave Althammer, Tacita Dean,Katharina Grosse, Rita McBride, Mai-Thu Perret, Sarah Rossiter, Giorgio Sadotti,Paul Sietsema, Andrea Zittel and Artur Z mijewski. Texts by Roman Kurzmeyer,Ines Ru ttinger and Eva Schmidt.

Die Schlange als Symbol und die Schlangenlinie als Form und Medium gehören zur Kultur des Surrealismus’. Während sie in der Malerei von Max von Moos für die bedrohte menschliche Existenz steht, arbeiten André Thomkins und Aldo Walker als Vertreter der nachfolgenden Generation und in Kenntnis seines Werks mit der erlösten Form der Schlange in der frei geschwungenen Linie. Paul Klee bezeichnete die Schlangenlinie als eine „aktive Linie, die sich frei ergeht, ein Spaziergang um seiner selbst willen, ohne Ziel“.

Kurator Roman Kurzmeyer lädt regelmäßig Künstler ein, die in einer Arbeitswoche das Bergdorf am Walensee und Umgebung bespielen. Erik Steinbrecher hat sich von Berlin auf den Weg ins Künstlerdorf Walensee gemacht, und eine berühmte Berliner Schnellmahlzeit mitgebracht, quasi als Multiple: 100 Berliner Buletten, die er in einer Scheune „abhängt“ wie Rauchfleisch und anschließend spektakulär in einem Lagerfeuer verbrennt. Die Publikation dokumentiert die Geschichte von Erik Steinbrechers Berliner Buletten-Installation im ehemaligen Künstlerdorf und ist von Stephan Müller gestaltet worden.

Ein Kunstwerk ist Nachbildung, insofern es Formen, Stoffe, Ordnungen spiegelt. Ein Kunstwerk ist Vorbild, insofern es als Modell erlebt werden will. Seine widersprüchlichen Wirkungen entfalten sich im Betrachten, im Lesen, im Hören. Es gleicht einer Übertragung, deren Vorlage noch nicht ermittelt wurde. Die Idee des ortsspezifischen Werkes der sechziger Jahre ist der Ausgangspunkt. Das Ziel ist die Beschreibung einer künstlerischen Praxis, die den Ort und damit das Werk in den Wechselbeziehungen von Objekt, Kontext, Betrachten, Lesen, Hören definiert und gestaltet. Die von Roman Kurzmeyer im Projektraum der Kunsthalle Bern vorgestellten und in diesem Band ausführlich diskutierten Werke fokusieren unseren Blick und unser Interesse auf einen der aktuellsten Aspekte des gegenwärtigen Kunstschaffens.