Angela Gair Books

Covering landscapes, buildings, animals, people, still lifes, and interiors, this book of projects demonstrates how to observe and put down the key elements in a drawing and then how to add detail and atmosphere.

From simple first strokes to elaborate finished paintings, this complete guide leads the beginner through all the tricks and techniques an artist needs to know. The handbook features more than 250 pages of original, colorful, and simple projects. Novices will learn the underlying theory, master the basic principles, and benefit from helpful hints.

Watercolor is a technique where it is often difficult to identify the mistakes in a painting that does not meet the artist's expectations. This volume thoroughly analyzes the most common flaws of beginners and offers solutions to learn from mistakes with the guidance of experienced painters.

Pastels capture lightning in a bottle, as this medium works spectacularly well when painting quickly. Pastels blend smoothly and swiftly, allowing you to portray the immediate moment—those brief shifts of light or sudden scenes—before they fade away. Choose from soft pastels with vibrant colors that smudge perfectly, hard pastels for adding crisp details, easily controlled pencils, and oil pastels for buttery strokes. Apply these to a variety of surfaces, including pastel, watercolor, charcoal, and velour papers, as well as canvas and cotton fabrics. Experiment with texture, color, and toning. Accessories such as craft knives, charcoal, torchons, brushes, tissues, and fixatives create a diversity of effects and protect the finished painting. Directions explain how to clean, erase, and fix pastels. A gallery of modern paintings will help you hone your skills in overlaying color, feathering, blending, working on canvas, using colored grounds, mixing media, making expressive strokes, pointillism, hatching and crosshatching, and using glasspaper.

Contrary to popular belief, oil is not a "difficult" medium to work with. On the contrary, it is an excellent medium for beginners because it is very easy to correct mistakes, either by erasing or repainting. Oil is also a highly flexible medium; its smooth consistency allows for considerable manipulation on the canvas, creating an endless range of textures and effects due to its slow drying time. When thinned with a solvent, it can be used to lay down subtle, transparent glazes that seem to glow with inner light. When applied directly from the tube, it can create thick, rich impastos, where the texture of the paint and brush strokes become an integral part of the final appearance of the work.

This stunningly illustrated, project-based course on drawing and painting for the beginner is divided into three sections: drawing, watercolour and oil painting.

The Oil Painting Course is a practical, easy-to-follow quide through the different techniques involved in oil painting.

4to. remains of sticker to top front cover.

Starts by outlining the basic techniques involved in drawing and painting the head in various positions and in the right proportions. This book then goes on to demonstrate how to draw and paint figures and finally to details such as composition, light, colour and tone.

Anleitung zu Zeichen- und Maltechniken (Öl-, Aquarell, Acryl- und Gouachemalerei) mit vielen Hinweisen zur Wahl von Materialien, zur Malpraxis und zur Bildbehandlung.

Praktická příručka kreslení, akvarelu a olejomalby. Barevné ilustrace a podrobným popisem vedou krok za krokem.

Příručka uvádí nácvik dovedností a technik v malbě a kresbě (barvy, kompozice, náměty) i na příkladech pracovních postupů profesionálních malířů. Součástí příručky je přehled materiálů, prostředků k malbě a kresbě a řada dalších doporučení (například k vybavení ateliéru).

Kniha seznamuje s potřebami, výbavou a postupy, které provázejí malířské a kreslířské techniky, to vše s ukázkami a příklady práce zkušených malířů.

Akvarel je díky své jedinečné citlivosti a transparentnosti umožňující zachytit ty nejprchavější a nejpomíjivější okamžiky v přírodě možná nejpopulárnějším kreslířským médiem. Tekutý charakter akvarelu z něj dělá také médium vzrušující a nepředvídatelné. Pro nezkušeného malíře může být tento prvek nejistoty zprvu zneklidňující, ovšem výsledkem bázlivého a opatrného přístupu může být naopak jen slabé, bezduché a standardní dílo. Tajemství úspěchu akvarelové malby spočívá v energické práci a sebedůvěře. Jakmile se jednou naučíte uvolnit a popustit si otěže, zjistíte s potěšením, jak velmi často udělá barva práci za vás - někdy bývá nejzajímavější a nejnádhernějších účinků dosaženo kombinací výtvarného záměru a prosté náhody. Akvarel může být občas iritující a frustrující, ale nikdy není nudný.